Momentan finden keine Kurse und Workshops im Atelier in der Dettweilerstr. statt. Sobald wir umgezogen sind und das neue Atelier fertig ist, gibt es hier Infos über kommende Veranstaltungen!

Workshops & Kurse


Acrylmalkurs                        - NEU -

 

Freitags, 9.30 - 12.30 Uhr

6 Personen

100,- € (inkl. Farben, exkl. Malgründe)

 

21.9.2018 (Besuch des Städel-Museums Frankfurt), 26.10., 23.11., 7.12.

 

Vorbilder - Nachbilder

Das "direkte oder indirekte Zitat", die Auseinandersetzung mit Vorbildern aus der Geschichte der Kunst, spielt in der Kunst des 20. Jahrhunderts und vor allem in der Gegenwart eine bedeutende Rolle. Die Produktion von Nachbildern ist aber auch eine Auseinandersetzung mit Geschichte und Tradition. Der Künstler, der Vorbilder umgestaltet und verfremdet, steht nicht mehr in der Tradition eines Stils, eines Jahrhunderts, einer Richtung, eines Meisters, einer Gruppe, sondern er steht in Traditionen. Der Bildermacher bezieht sich so heute auf das ganze Arsenal der ihm zugänglichen Bilder, die er kennen kann! 

 

links: Edouard Manet: Der Balkon, 1869, Louvre, Paris

rechts: René Magritte: Perspektive - Der Balkon von Manet, 1950, Museum van Hedendaagse Kunst, Gent


Farben und Malgründe selber herstellen

Kurs, 5 Termine

(Erwachsene, max. 6 Personen)

 

 

Freitags, 9.30 - 12.30 Uhr

23.2., 16.3., 20.4., 25.5., 15.6.2018

 

In diesem Kurs wollen wir mit verschiedenen Materialien experimentieren, z.B. Farben aus Pigmenten und unterschiedlichen Bindemitteln mischen, Malgründe aus Leinwand, Papieren, verschiedenen Stoffen und Leimen herstellen. Überraschende Ergebnisse und viel kreative Energie die freigesetzt wird - das ist hier garantiert!

 

150,- € plus Materialkosten (c.a. 20 €)

 

 

Beispiele aus dem Kurs:

Malen mit selber hergestellten Ölfarben


Malen mit Acrylfarben

Kurs, 3 Termine

(Erwachsene, max. 6 Personen)

 

Landschaftsmalerei

 

Freitags, 9.30 - 12.30 Uhr

22.9., 27.10., 24.11.17

120,- € inkl. Material (außer Malgrund)

Der Mönch am Meer, C.D.Friedrich

 

Wir unternehmen einen kleinen Exkurs in die Geschichte der Landschaftsmalerei, vom Mittelalter bis zur Renaissance, von der Ideallandschaft zur neuen Naturauffassung im 18. Jahrhundert. Dabei setzen wir uns praktisch u.a. mit Landschaftsskizzen, Raumauffassungen, Lichtwirkungen und nicht zuletzt mit perspektivischer Darstellung auseinander. 

 

 


Zeichenkurs

 

Von den Grundlagen des Zeichnens, dem Material und seiner Verwendung zu den verschiedensten Techniken der Darstellung über Ausdruck und Abstraktion: in diesem Zeichen-Crashkurs gibt es eine Übersicht über alles was man über das Zeichnen wissen kann und üben darf!

 

10 Stunden plus Material: 110,- €

Start: Samstag, 25. März 2017

max. 6 Personen!


Malen - Erwachsene - I/2017

 

"Malen wie...."

 

Am Anfang jedes Treffens lernen wir diesmal eine zeitgenössische Künstlerin und ihr Werk kennen. Hierzu gibt es eine kleine Biographie und Bildmaterial. Dabei untersuchen wir genau, was das jeweilige Werk kennzeichnet. Beim praktischen Arbeiten soll es allerdings nicht darum gehen, Malstile zu kopieren, sondern sich Anregungen zum Experimentieren und zur Verknüpfung mit den eigenen Vorstellungen zu holen. Schwerpunkt wird die Malerie sein, es können aber auch Zeichen- oder Collagiertechniken dabei sein.

 

 

Freitags, 9.30 - 12.30 Uhr

17. Februar, 17. März, 21. April, 12. Mai, 9. Juni

 

150,- € (inkl. Farben) Leinwände/Maluntergründe können hier gekauft oder mitgebracht werden.

 


Malen - Erwachsene - II/2016

 

"Kennst du das Land, wo die Zitronen blühn,

im dunklen Laub die Goldorangen glühn,

ein sanfter Wind vom blauen Himmel weht, 

die Myrte still und hoch der Lorbeer steht,

Kennst du es wohl? 

Dahin! Dahin

Möcht ich mir dir, o meine Geliebter, ziehn!"

Johann Wolfgang Goethe, Wilhelm Meisters Lehrjahre

 

So vielfältig wie der Formenreichtum von Früchten und Pflanzen ist die Darstellung in der Kunst. Seit jeher zeigen Künstler Früchte als Zeichen für Leben und Vitalität, aber auch für Vergänglichkeit und Verfall. Wir nähern uns malerisch diesem Sujet und betrachten die verschiedenen Stile und Epochen.

 

Freitags, 9.30 - 12.30 Uhr:

23. September, 4. November, 25. November, 16. Dezember

120,- € (inkl. Farben, Malwerkzeuge) Maluntergründe bzw. Leinwände können hier gekauft oder mitgebracht werden.


Workshops

 

Zur Zeit biete ich keine Workshops zu bestimmten Terminen an. Wer jedoch Interesse hat, in meinem Atelier mit Freunden oder Bekannten zu malen, ist herzlich willkommen! Das geht so: Eine Gruppe von mind. 4 bis max. 6 Personen bilden (Kinder, Jugendliche, Erwachsene), Thema aussuchen (Beispiele siehe unten - oder selber ausdenken)und mich kontaktieren! Es bieten sich hierfür Freitage oder Samstage an, Termin und Uhrzeit sind frei wählbar.

 

 

Kosten für 4 Stunden inkl. Material (ausser Leinwänden, diese können hier gekauft oder mitgebracht werden) 50,- € pro Person


Anmeldung

Hinweis: Bitte die mit * gekennzeichneten Felder ausfüllen.


Malen - Erwachsene - I/2016

 

Seit jeher stellt der Kopf - mit seinen Merkmalen eines Gesichtes - das Symbol für den Menschen dar. Sitz der Gedanken, wurde er als jener Teil betrachtet, der auf das Individuum als Ganzes hinweist. Durchläuft man die Kunst aller Epochen anhand ihrer Bilder, sieht man das menschliche Antlitz in den verschiedenen Zeiten und Kulturen auf sehr unterschiedliche Art und Weise interpretiert. So ist z.B. in der Kunst der Antike die menschliche Gestalt eine Abstraktion, denn sie stellt ein Konzept dar: sie überbringt eine Botschaft. Die Ägypter verbanden die Regelmäßigkeit der Form mit der Schematisierung, um königliche oder göttliche Schönheit hervorzuheben. In der Hocblüte der griechischen Kunst nimmt das Gesicht natürliche, aber nicht realistische Züge an, denn es ist ein ideales Gesicht, höchster Ausdruck an Schönheit für die alten Griechen: noch ist es Mittel der Kommunikation.

In der modernen Kunst hat man das Gesicht auf die unterschiedlichste Art und Weise dargestellt - das wird auch unser Thema in diesem Kurs sein. Von der Abstraktion über die Idealisierung zum Realismus, Zeichnend, malend oder modellierend!

 

Freitags, 9.30 bis 12.30 Uhr

 

18. März, 15. April, 20. Mai, 10. Juni und 1. Juli

150,- € inkl. Farben, Maluntergründe können mitgebracht oder hier gekauft werden.

 

 


Ferien - Workshop                    - ausgebucht -

"Frauen in der Kunst"


24.7. bis 31.7.2015



Wie in den Jahren zuvor kommen wir in Südfrankreich in der Nähe von Grasse für einen Ferien - Workshop zusammen, diesmal setzen wir uns theoretisch und praktisch mit dem Thema "Frauen in der Kunst" auseinander: In unterschiedlichen Gesellschaften und Zeiten ist belegt, dass Frauen künstlerische Fähigkeiten ganz abgesprochen wurden oder ihre künstlerische Betätigung behindert oder verhindert wurde. Obwohl in vielen Gesellschaften heute Konsens ist, dass Frauen und Männer künstlerisch gleich fähig sind, stehen der künstlerischen Berufsausübung von Frauen oft einschränkende kulturelle Vorstellungen, familiäre Zwänge, gesellschaftliche Konventionen und ökonomische Interessen entgegen.

Neben einer Reise durch die Kunstgeschichte (und ihren Künstlerinnen) in Form von Vorträgen, Filmen und Bildbetrachtungen und hoffentlich anregenden Diskussionen bauen wir große Skulpturen, die unsere Haltung zur Kunst verkörpern, ein Vorbild könnten dabei die "Nanas" von Niki de Saint Phalle sein.

Für weitere Informationen zu den Kosten, der Unterbringung und der Organisation bitte Kontakt zu mir aufnehmen!





Kurs für Erwachsene • II/2015


Collage- und Transfertechniken auf Leinwänden und alternativen Malgründen


Freitags, 9.30 bis 12.30 Uhr


25. September • 9. Oktober • 6. November

(Ausweichtermin: 4. Dezember)


90,- € inkl. Farbe, Malgründe können mitgebracht oder hier gekauft werden


In diesem Kurs geht es um das Erproben von Transfertechniken, die wir zu Collagen zusammensetzen. Dabei kommt eine Vielzahl von unterschiedlichen Materialien zum Einsatz und alles ist erlaubt. Experimentieren ist die Devise und Fehler sind erwünscht, denn die sind manchmal viel interessanter! Acryl- oder andere Farben werden hier genauso verwendet wie Buntstifte oder Kohle, Kleber oder Tusche...Zur Vorbereitung eignet sich das Erstellen einer kleinen Mappe mit Fotos oder Sammelstücken, die man eventuell in sein Kunstwerk integrieren möchte.



 




Collage

 


 

Neben der Collage (Papiere oder Zeitungsauschnitte neu zusammfügen und aufkleben) gibt es viele andere, spannende Techniken, die man mit der Collage kombinieren kann. So wird hier nicht nur geklebt, sondern auch gemalt, gedruckt und manchmal sogar genäht. Macht übrigens auch denen Spaß, die glauben, sie könnten nicht malen!

 


 


 

 

 

 

"Collage" kommt von "coller" (frz.) und heisst kleben. In diesem Workshop passiert allerdings viel mehr als das. Papiere verschiedener Arten (Zeitung, Kopien, bedrucktes Papier, Geschenk- und andere spezielle Papier, Folien, Magazine etc.) werden mit Malerei und Zeichnung kombiniert. Dies ist eine sehr spielerische Art, sich einer Bildkomposition zu nähern und macht auch denen Spass, die normalerweise nicht so gerne malen. Die Kreativität wird hier geweckt! Wir arbeiten auf Leinwänden oder Pappen, wer möchte kann auch Karten (z.B. für Weihnachten)gestalten oder einfach auf unterschiedlichen Maluntergründen experimentieren.

 

inkl. Maluntergründen, Farben und sonstiger Materialien. (eigene Papiere wie Briefe, Erinnerungen wie alte Fotos o.ä. können gerne mitgebracht werden-1



 

Freies Malen auf großen Formaten

 


 

"Du bist von dem Moment an verloren, an dem du weißt, wie das Ergebnis aussehen wird" (Juan Gris)

 

Frei nach diesem Motto wird auf großen Formaten losgelegt, mit Spachteln, Spateln und extragroßen Pinseln; es geht um Form und Farbe und um das Sehen - denn nach jedem Eingriff wird wieder überlegt, an welcher Stelle weitergearbeitet werden kann. Diese Art zu Malen ist sehr befreiend, macht Spaß und schult den Sinn für Proportionen und Farbe unheimlich gut!

 

inkl. Leinwand, Farbe

 

 



 

Pop Art

 

 

Wer kennt sie nicht, die poppig bunten Bilder von Roy Lichtenstein oder Andy Warhol? Diese Künstler liefern uns die Vorbilder, die wir neu interpretieren und verändern. Als Hilfsmittel benutzten wir manchmal ein Paxiscope bzw. einen Overhead-Projektor. Gemalt wird auf Leinwand mit Acrylfarben.

 

Inkl. Leinwand und Farben.

 



 

Druckwerkstatt

 

 

Hier lernt ihr im Wesentlichen zwei Drucktechniken kennen: einmal den Linolschnitt, eine Hochdrucktechnik. Wir arbeiten allerdings mit einem viel leichter zu bearbeitenden Material, das Schneiden ist also nicht so mühsam. Zum anderen geht es um alternative Drucktechniken, heute das Drucken mit Gummiarabicum und Ölfarbe. Schon beim Drucken kommen meistens neue Ideen auf, was man hier kombinieren kann. Drucken macht sehr viel Spaß, denn man weiß nie genau, wie das Ergebnis aussehen wird (und ist oft sehr positiv überrascht!)

 

inkl. Druckplatten, Papiere etc.

 

 



Prinzip Zufall

 


 

Die Farbe läuft und leuchtet, klebt und kleckst, vermischt, verwischt und verläuft. Das Bild malt sich sozusagen selber, ihr müsst nur entscheiden, wann es gut aussieht! Natürlich kann man auch eingreifen und selber weitermalen...! Wir malen mit Acrylfarben, die sich dick und dünn auftragen lassen, benutzen aber auch andere Materialien für die verschiedenen Bildwirkungen.

 

inkl. Leinwand, Farbe etc.



Fotoübermalung

 

 

Ähnlich der Collage werden hier Fotos aus Zeitungen bearbeitet, ausgeschnitten und malerisch verfremdet!

 

Inkl. Farbe und Maluntergrund (Leinwand z.B.)



 

Linoldruck und andere alternative Drucktechniken               

 

Der Linolschnitt ist eine graphische Technik, die im Hochdruckverfahren arbeitet und im Prinzip dem Holzschnitt gleicht. Wie im Holzschnitt wird daher auch hier in eine Linoleumplatte mit speziellem Werkzeug ein Negativmuster in das normalerweise relativ feste Linoleum geschnitten. Das Material lässt sich leicht und in jeder Richtung schneiden. Das fertige Negativmuster wird mit Farbe überwalzt und dann auf Papier gedruckt. Dabei wird die an den erhabenen Stellen haftende Farbe auf das Papier übertragen.  Darüber hinaus wollen wir auch versuchen,in diesem Workshop mit anderen alternativen Drucktechniken zu experimentieren, z.B. mit Gummiarabicum

 

Inkl. Linoleumplatte(n), versch. Papiere und Farben



Expressionismus!

 

Wie auch in den Workshops zu den anderen jeweiligen Stilepochen finden wir hier erstmal heraus, WAS Expressionismus heißt und wie er sich z.B. vom Impressionismus unterscheidet. Dann geht's los: mit viel Farbe und Schwung...!

 

Inkl. Leinwand, Farbe

 

Beispiele für den Expressionismus: Beckmann, Kirchner und Marc; Städelmuseum Frankfurt


 

Abstraktes Malen auf großen Formaten

 

In diesen Bildern gibt es nur Formen und Farben, nichts Gegenständliches ist mehr auszumachen. Dafür ist die Bildkompositon und die Farbgebung umso wichtiger. Hier wird häufig übermalt, experimentiert und neu geordnet bis das Ergebnis befriedigend ist.

 

Inkl. Leinwand, Farben



"Kleines Groß"

 

Hier werden Bildausschnitte oder Gegenstände so stark vergrößert, daß sie nicht nur eine eigene Ästhetik entwickeln, sondern fast abstrakt wirken.

 

Inkl. Farben und Leinwand



 

Malen auf Holztafeln

 

Beim Malen auf Holz bieten sich neue Möglichkeiten an: die Maserung kann durchscheinen oder ins Bild integriert werden, die Holzoberfläche kann bearbeitet werden und die Holztafeln können beidseitig bemalt werden - Wendebilder? Wie immer malen wir hauptsächlich mit Acrylfarben, versuchen aber die Idee des beidseitigen Bemalens inhaltlich aufzugreifen, indem wir Gegensätze bzw. Antagonismen als Bildthema haben.

 

inkl. Holztafeln/kisten, Farbe



 

SchriftBild

- Experimentieren mit Schrift und Farbe auf Leinwand -    

 

Buchseiten, Zeitungsausschnitte, Handschriften, Buchstaben aus verschiedenen Materialien, Acrylfarben etc.; hier kommen neben der Schrift verschiedene Techniken zum Einsatz, dabei entstehen sehr interessante, manchmal grafisch ziemlich anspruchsvolle Werke!

 

Inkl. Maluntergrund und versch. Materialien



 

Freies Malen auf großen Formaten

"Linie vs. Fläche"

 

 

Auf großen Leinwänden (mind. 60x80) malen wir mit Acrylfarben, dabei kann experimentiert und übermalt werden, bis wir mit dem Ergebnis zufrieden sind, neben Pinseln werden auch andere Malutensilien wie Spatel, Malmesser und Hölzer verwendet.

 



 

Portrait

 

Die Geschichte des Portraits hat ihre Urspünge in der ägyptischen (Grabmal)Kunst. Hier entstanden die ersten porträtähnlichen Plastiken und Malereien, sie hatten religiösen Charakter und oft wurden auch Könige porträtiert. Seitdem hat sich das Portrait in der Kunst natürlich sehr verändert und weiterentwickelt. Darüber verschaffen wir uns einen kleinen Überblick, bevor wir ein eigenes Portrait mit Acrylfarben auf Leinwand erstellen.

 

Inkl. Leinwand und Farben.



Ölmalerei

 

Die Ölfarbe bietet ganz andere Möglichkeiten als die Acrylfarbe, die Farbe trocknet z.B. sehr langsam und ist meist viel cremiger. Das ist einerseits eine Herausforderung, führt aber zu sehr schönen und wertvollen Ergebnissen - siehe Beispielbilder von Kursteilnehmern unten!

 

Inkl. Ölmalplatte, Leinwand und Ölfarbe

 

 



Aquarell

 

Nach einer kleinen Einführung in die Technik der Aquarellmalerei versuchen wir auf großen, handgeschöpften Aquarell-Papierbögen z.B. Emil Noldes oder August Mackes leuchtenden Aquarellen nahezukommen.

 

Inkl. Aquarellpapierbogen und kleinere Papieren zum Ausprobieren, Farben

 



 

Assemblage

 

Picasso und Braque haben damit angefangen...Ähnlich der Collage, setzen wir Vorhandenes neu zusammen. In diesem Fall sind es Fundtücke wie Hölzer oder Steine, Muscheln oder Gräser, Pappen und Metalle etc. Die Acrylfarbe kommt trotzdem zum Einsatz, genauso wie die Leinwand oder die Holzplatte, auf der alles befestigt wird.

 

Inkl. Holzkiste oder Leinwand, Farben und versch. Materialien.

 



Familienworkshop - Geburtstagsevent - Individualworkshop

 

- nach Absprache -

 

Freunde, Bekannte oder Familienmitglieder tun sich zusammen, um gemeinsam zu malen. Sämtliche Materialien sind vorhanden.

 

Preis je nach Dauer und Anzahl der Personen.



Kindergeburtstag

Farben selber herstellen

 

- nach Absprache -

 

Bis zu acht Kinder (c.a ab 8 Jahren) können innerhalb von zwei bis drei Stunden Farben selber herstellen (z.B. Eitempera oder Wachskreiden) und anschließend auf selbst gebauten und grundierten Leinwänden malen.

 


Öl- und Acrylmalkurs für Erwachsene - max. 6 Personen

 


 

Dieser Kurs ist aufgeteilt in Öl- und Acrylmalerei: während der ersten drei Termine wird nach einer Einführung in die Ölmalerei ausschließlich mit Ölfarbe gearbeitet. Nach einer kleinen Pause im April geht es weiter mit Acrylmalerei. Es ist übrigens auch möglich, sich aus diesen Terminen die passenden herauszusuchen (vor der Anmeldung festlegen!), der Preis reduziert sich dann natürlich entsprechend.

Zum Kurs:

In einer kleinen Gruppe von max. 6 Personen geht es hier neben dem Umgang von (Acryl/Öl)-Farbe auf Leinwand vor allem um die Umsetzung von Bildideen. Dafür biete ich jedesmal eine "Aufgabenstellung" an. Das Spannende ist dabei z.b. zu sehen, wie andere mit dem gestellten Thema umgehen. Es ist aber ebenso möglich, eigene Bildideen umzusetzen.

 

5 Termine á 3 Stunden, 150,- €

inkl. Farben und Benutzung sämtlicher Malwerkzeuge

 

Leinwände können günstig hier gekauft oder selber mitgebracht werden (Papp- und Papierreste zum Experimentieren sind immer ausreichend vorhanden).